В эпоху классицизма западноевропейские теоретики архитектуры особое внимание уделяли конструктивной системе здания. Новая церковная композиция стала предметом споров и обсуждений. Поиск идеальной модели храма явился главным направлением зодчих в этот период. И здесь ведущую роль играло отношение авторов к форме внутренних опор. Перед сведущим в инженерном деле строителем стоял выбор между колонной (colonne) и пилоном (pilier) - в интерьере храма - и между колонной и пилястрой в наружном убранстве здания. Такое соотношение и определяло идейную ориентацию и стилистические предпочтения архитектора или теоретика. Все решал художественный 'порядок строения' - ордер. Как вид архитектурной композиции он (ордер) состоял из вертикальных несущих частей - опор в виде колонн, столбов или пилястр - и горизонтальных несомых частей - антаблемента, включающего архитрав, фриз и карниз. В классической архитектуре различаю пять видов ордера: дорический, ионический, коринфский, тосканский и композитный (смешанный).

Именно они оказываются средоточием и классицистической архитектурной теории вообще, и храмостроительной теории в частности. Особый интерес в эпоху Просвещения вызывали истоки церковного зодчества и происхождение архитектурного ордера (4, 5). Одним из источников стали тексты Священного писания и сочинения Иосифа Флавия. Они свидетельствовали о классическом коринфском ордере. Однако, сохранявшиеся в соборе св. Петра в Риме, 'соломоновы' колонны были не только композитными, но и имели витые стволы. Хотя витые опоры храма являются стилистической особенностью барокко, упоминания о них можно найти в текстах по истории архитектуры. Так Франсуа Блондель в своем 'Курсе архитектуры' (5, 85) развивает 'тему' храма Соломона, который попадает в один ряд с античными сооружениями, украшенными также витыми колоннами. Сохранившиеся древние витые столпы служили в постройках изысканных и редких. О чем свидетельствует богатство их материала и тщательность исполнения.

Исследования западноевропейских теоретиков проникают в Россию, переводятся на русский язык и выдерживают три издания в течение 18 лет ('Трактат об архитектуре' Себастьяна Леклерка , 1714 год). В книге С. Леклерка витые колонны рекомендуется применять в оформлении интерьеров церковных зданий: 'Эти виды колонн (:) должны использоваться только в почитаемых местах: в обрамлении алтарных образов, в балдахинах, в надгробиях и в иных построениях, требующих великолепия:' (5, 96). Интересно, что идея синтеза ветхозаветных, античных римских имперских, раннехристианских и современных исторических архитектурных образов станет владеть умами многих теоретиков. Так в 1741 году вышла книга Дж. Вуда 'Происхождение зодчества или Обнаруженный плагиат язычников'. Здесь автор описывает, что классические ордерные композиционные формы восходят к Скинии, построенной Моисеем и к храму Соломона в Иерусалиме. Египтяне, ассирийцы, вавилоняне, мидяне, персы, греки и римляне, - заимствовали свою архитектуру у древних евреев. Зримым воплощением божественной гармонии, открытой Моисею, Давиду и Соломону явилось наследие Древнего Рима. И такая 'гармония' становится образцом для современных храмов.

С середины 17 века в России начинает появляться литература по символике церковного оформления. По заказу патриарха Никона из Константинополя было прислано изъяснение литургии с подробным истолкованием разных частей храма. 'Изъяснение' было опубликовано в 1656 году под названием 'Скрижаль'. Труд этот включал в себя творения Германа Константинопольского и Симеона Солунского. Именно с этого времени и на фасадах, и в интерьерах витые колонны получают широкое распространение. Тогда же возникает особый тип иконостаса, который просуществует до второй половины 18 века: 'Ряды таких многоярусных иконостасов разделены антаблементными тягами, а между иконами поставлены резные витые колонки, определяющие раскреповку антаблемента, как, например, в Смоленском соборе Новодевичьего монастыря (1683)' (3, 165-167).

Во второй половине 17 - начале 18 века витые колонны начинают применяться в русской духовной архитектуре. Они (столпы) должны были указывать на Иерусалимский храм, возведенный царем Соломоном как на богооткровенный прообраз христианского храма.

Но в России символика витых опор имеет еще и 'внеисторический' уровень прочтения. Витая колонна, образованная виноградной лозой становится устойчивым символом церкви (трапезная церковь преп. Сергия в Троице-Сергиевой лавре, Троицкая надвратная церковь Киево-Печерской лавры и др.). Во-первых, потому что, по словам апостола Павла, она (Церковь) 'есть Столп и утверждение истины' (1 Тим. 3:15) и Тело Христово. А во- вторых, Христос - 'лоза', а члены Церкви - 'ветви' (Иоанн 15: 1, 5). И форма в виде прозрачной виноградной лозы, извивающейся по спирали и образующей 'нематериальный' ствол колонны, получает широкое распространение в России рубежа 17-18 веков (1, 185).

Главенство 'столпов' в художественном строе 'нового' русского зодчества, основанного на ордерной системе, питало символические и аллегорические элементы церковного искусства. 'Соломоновы' колонки повсеместно используются в иконостасах, на фасадах вновь строящихся зданий - в обрамлениях окон, в порталах, по углам граненых барабанов (например, церковь Вознесения в Кадашах). Они являются характерным элементом построек московского барокко, нарышкинских, строгановских храмов. Введение 'нового' веяния в России петровского времени - не просто знак принадлежности к 'просвещенному' европейскому миру. Город, основанный на берегах Невы, по воле Божьей и во славу Его, получает художественное выражение в богооткровенных формах. Формы эти, с точки зрения той эпохи, казались наиболее совершенными. И основой архитектурного языка нового века становится ордер, который отображал божественный миропорядок. И, как следствие, являлся исторически верным композиционным оформлением идеи 'Москва - третий Рим'. А так как столичный статус Москвы не был упразднен, то 'град святого Петра' в духовном и символическом смысле оказывается единым с 'Третьим Римом' (4, 62).

Список литературы:

1. Алферова Г.В. Памятник русского зодчества в Кадашах. М.: 1974
2. Бароццио да Виньола Дж. Правило пяти ордеров архитектуры. М.: 1939
3. Искусство Древней Руси. Проблемы иконографии. М.: 1994
4. Путятин И.Е. Русская церковная архитектура эпохи классицизма. М.: 2002.
5. Таруашвили Л.И. Эстетика архитектурного ордера. М.: 1995